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S & M (Vinyl, LP, Reissue) album cover
Metallica With Michael Kamen Conducting The San Francisco Symphony Orchestra – S & M
Label: Blackened Recordings – BLCKND015-1, Blackened Recordings – 00602547243072
Format: 3 × Vinyl, LP, Reissue, Gatefold
Country: Europe
Released: 24 Jul 2015
Genre: Rock
Style:Heavy Metal
Tracklist
Show Credits
A1 The Ecstasy Of Gold
A2 The Call Of Ktulu
A3 Master Of Puppets
B1 Of Wolf And Man
B2 The Thing That Should Not Be
B3 Fuel
B4 The Memory Remains
C1 No Leaf Clover
C2 Hero Of The Day
C3 Devil's Dance
C4 Bleeding Me
D1 Nothing Else Matters
D2 Until It Sleeps
D3 For Whom The Bell Tolls
D4 Human
E1 Wherever I May Roam
E2 The Outlaw Torn
E3 Sad But True
F1 One
F2 Enter Sandman
F3 Battery
Companies, etc.
Licensed To – Universal International Music B.V.
Phonographic Copyright (p) – Blackened Recordings Inc.
Copyright (c) – Blackened Recordings Inc.
Recorded By – Effanel Music Mobile Truck
Recorded By – Westwood One Mobile Truck
Pressed By – Pallas – 21300
Published By – Creeping Death Music
Published By – EMI Music Publishing
Recorded At – Berkeley Community Theatre
Mixed At – The Plant Studios
Edited At – The Plant Studios
Edited At – Plantation Mixing And Recording
Mastered At – Sterling Sound
Designed At – Satori (14)
Credits
Arranged By [Music Preparation By] – Blake Neely, James Brett, Michael Price (2)
Bass – Jason Newsted
Co-producer – James Hetfield, Lars Ulrich, Michael Kamen
Conductor, Arranged By, Orchestrated By – Michael Kamen
Copyist – Blake Neely, Vic Fraser
Design [Album Design] – Andie Airfix
Drums – Lars Ulrich
Edited By [Digital] – Billy Bowers, Darren Grahn, Mike Gillies, Paul DeCarli
Guitar – Kirk Hammett
Guitar, Vocals – James Hetfield
Management – Q Prime Inc.
Mastered By – George Marino
Mastered By [Vinyl] – CHRIS BELLMAN*
Mixed By – Randy Staub
Mixed By [Assisted] – Billy Konkel, Darren Grahn, James Brett, Kent Matcke, Leff Leffertz*, Stephen P. McLaughlin*
Orchestra – The San Francisco Symphony Orchestra
Orchestrated By [With] – Blake Neely, Brad Warnaar, Bruce Babcock, Chris Boardman, Geoff Alexander*, Jonathan Sacks, Pete Anthony, Bob Elhai*, Ted Allen
Photography By – Anton Corbijn
Producer – Bob Rock
Recorded By – Bob Rock, Randy Staub
Recorded By [Orchestra] – Stephen P McLaughlin*
Sleeve Notes – Michael Kamen
Technician [Technical Assistance] – John Vrtacic
Notes
© ℗ 1999 Blackened Recordings. Inc. under exclusive licence to Universal International Music B.V.
Made in the EU.
All songs published by Creeping Death Music (ASCAP) except "The Ecstacy of Gold" published by EMI Music Publishing
Recorded live at The Berkeley Community Theater in Berkeley, California on April 21-22, 1999.
Mixed and edited at The Plant Studios, Sausalito, California
Additional editing at Plantation Studios, Maui, Hawaii
Barcode and Other Identifiers
Barcode: 6 02547 24307 2
Label Code: LC 01846
Rights Society: BIEM/SDRM
Matrix / Runout (Side A & B label): 00602547243232
Matrix / Runout (Side C & D label): 00602547243249
Matrix / Runout (Side E & F label): 00602547243256
Matrix / Runout (Side A runout, etched): BLCKND 015-1 A 1-524605-A CB
Matrix / Runout (Side B runout, etched): BLCKND 015-1 B 1-524605-B CB
Matrix / Runout (Side C runout, etched): BLCKND 015-1 C 1-524605-C CB
Matrix / Runout (Side D runout, etched): BLCKND 015-1 D 1-524605-D CB
Matrix / Runout (Side E runout, etched): BLCKND 015-1 E 1-524605-E CB
Matrix / Runout (Side F runout, etched): BLCKND 015-1 F 1-524605-F CB
Matrix / Runout (Sides A & B, stamped): -21299-
Matrix / Runout (Sides C & D, stamped): -21300-
Matrix / Runout (Sides E & F, stamped): -21301-
******************************************************************************************** Rezension:
Das Kürzel steht in diesem Falle für "Symphony & Metallica" – das Album ist das Ergebnis zweier frenetisch gefeierter und gut vorbereiteter Konzerte, die die Metal-Institution im April 1999 mit dem San Francisco Symphony Orchestra gab. Zwar funktionierten die Orchesterarrangements nicht bei jedem Song gleich gut, doch insbesondere das komplexe ältere Material bewährte sich in der Gegenwart von Streichern und Bläsern: "Master Of Puppets", "One", "Call Of The Ktulu" und vor allem "For Whom The Ball Tolls" sind hier in ziemlich grandiosen Versionen zu hören. Ein exzellenter Einfall ist natürlich auch die "Ouvertüre" von Ennio Morricone…! (1999/2015)
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In den Lines Notes erklärt "Michael Kamen" das Ambiente zwischen den Metallica-Fans, dem San Francisco Orchestra und Metallia
Bei der Kombination eines der mächtigsten Orchester Amerikas, der San Francisco Symphony, mit der mächtigsten Rockband der Welt, Metallica, ging es wirklich darum, sich Moschus über und neben ihren Songs vorzustellen. Ein Gespräch zwischen zwei verschiedenen Welten führen, die die Sprache der Musik teilen.
Schaffung eines Dialogs zwischen zwei Welten, die die Kraft der Musik feiern. lebe in beiden Welten ... jetzt auch Metallica. begann damit, Metallica-Melodien zu hören und aufzunehmen und wirklich zu glauben, dass ich ein Sinfonieorchester war, das mitspielte ... dem Orchester in meinem Kopf zuzuhören und aufzuschreiben, was ich hörte.
Ich reagierte auf die Songs, erfand Melodien und Gegenmelodien, die sich um die Melodien schlängelten, und fügte bereits abgeschlossenen Songs Orchesterfarbe und -struktur hinzu! Manchmal haben wir die Akkorde oder Riffs unterstützt, manchmal haben wir den Text oder eine Solo-Linie kommentiert, dem Song unsere Joche hinzugefügt, die richtigen Parts auf den falschen Instrumenten gespielt ... jedem Spieler etwas zu sagen; und vor allem das Gefühl und den Klang, als wäre es immer da gewesen.
Rockbands erfinden ihre eigenen Rollen. Orchester verlassen sich auf einen Komponisten und einen Dirigenten, um ihnen genau zu sagen, wann und wie und was sie spielen sollen. Bei Bedarf lesen sie „Fliegenflecken“ auf Papier und fügen jeder Note ihre eigene Ausdrucksfähigkeit hinzu, damit sie lebendig wird.
Als die mit den Symphoniemitgliedern beladenen Busse am ersten Tag der Show ankamen, trafen sie auf jubelnde Horden von Metallica-Fans, die im Park gegenüber der Halle campiert hatten - nicht die übliche Begrüßung für ein Sinfonieorchester! Etwas anderes war los.
Der erste Kontakt mit dem Publikum war ein erschreckendes Gebrüll, das das Orchester erschreckte und eher daran gewöhnt war, höflich zu applaudieren. Die Reaktion der Menge war wie Adrenalin auf der Bühne, und wir alle lebten davon.
Diese Art der Zustimmung ist inspirierend! 'Die Veranstaltung fand in einem' formalisierten 'Rahmen statt, mit Orchestermitgliedern in Krawatten und Schwänzen, Uniformen und Bandmitgliedern und Publikum in Bühnen- und Straßenkleidung. Zu fühlen, wie das Publikum mir und dem Orchester stehende Ovationen gab, noch bevor eine Note gespielt wurde, war sowohl beruhigend als auch freundlich, aber ich hatte auch das Gefühl, dass das Publikum seinen eigenen Wagemut applaudierte, dort zu sein.
Sie waren zu allem bereit ... Tapfere Fans!
Die Schönheit von fast hundert Musikern, von denen jeder sein ganzes Leben darauf verwendet hat, seine Fähigkeit zu perfektionieren, durch die Musik und ihr Instrument zu sprechen und sich auszudrücken und zusammen zu spielen. Sie reagieren aufeinander und die Musik ist der Grund, warum das Orchester ursprünglich gegründet wurde.
Sie spielen bei fast jedem Konzert Konzerte, die Soloklavier oder Violine begleiten ... aber das war etwas anderes ... eine schöne neue Welt! Im Verlauf des Abends wurden Barrieren abgebaut - nicht nur zwischen Publikum und Spielern, sondern auch zwischen Spielern und Spielern.
Die Band wanderte um die Bühne und in die Sektionen des Orchesters; Orchesterspieler sprangen auf und freuten sich darauf, am Rand ihrer Sitze Musik zu machen. Wir haben nicht nur unterstützt; und schon gar nicht "versüßen" ... stattdessen wurde die Symphonie tatsächlich der "fünfte Beatle" - ein Mitglied von Metallica.
Beispiel: 'Call of Ktulu' ist auch ohne Orchester ein symphonisches Stück. Eine Geschichte in der Musik. Metallica-Musik ist immer eine Geschichte. Das Hinzufügen eines Orchesters war wie das Schreiben einer Filmmusik zu dieser Geschichte. Tanzen um die Abschnitte der Melodie. Jeder Spieler im Orchester, der so hart arbeitet wie Metallica, engagiert sich für die Musik.
„Nach zwei Abenden voller Sturm und Drang - ich denke, das, was mir am meisten in den Sinn kommt, ist das schiere Kräfteverhältnis zwischen elektrischen und natürlichen Instrumenten. Die Massivität von allem war fantastisch! Ich kehre immer wieder zu Metallicas 'Rolling Stone'-Zitat zurück: -... wir erwarten kein einfaches Hören ... die Band wird das 100-köpfige Ensemble mit voller Verstärkung zusammenbringen ... wir können immer noch verschiedene Wege finden, um es zu bekommen
Nun, ich würde es einen Wagner-Orgasmus nennen! Es war eine umfassende musikalische Erfahrung, bei der alle Spieler hart spielten und ihre Smoking und schwarzen Formale aus der Übung durchtränkten. Ein bisschen wie alle neun von Beethovens Symphonien und 'Der Ritus des Frühlings an einem Abend! Ich erinnere mich, dass während der Pause Streicher hörten, wie sie einen trockenen Wechsel der Kleidung hätten mitbringen sollen, und - es ist Mitchum Deodorant Time - von einem schwitzenden Hornisten.
Ich denke, die Körperlichkeit des Dirigierens und Spielens war die Antwort der Symphonie auf Metallicas Herausforderung "Voll auf Verstärkung". Als der Abend u / Au ver war, fühlte es sich nicht so an, als ob er aus einzelnen Songs bestand - nur ein sehr guter Sturm, der einen Klangsturm hervorrief.
Stellen Sie sich vor, Sie machen ein sehr starkes Schwarz-Weiß-Bild, hart und unerbittlich, unvorhersehbar und doch hypnotisch - so schwarz und weiß wie ein Musikstück auf Papier ... so treibend und kraftvoll ehrlich wie Gitarren, Bass, Schlagzeug und Stimme. und das Hinzufügen von orchestralem Licht und Schatten, Farbtupfern und überraschenden Klangblöcken von all den unglaublichen ausdrucksstarken Musikinstrumenten, die über Hunderte von Jahren geschaffen wurden, um unsere Leidenschaft, unser Leben zu sprechen und zu singen.
Sie denken, es war meine Idee, ich denke, es war ihre! Also danke an Lars, James, Kirk, Jason (und auch an mich) und an jedes Mitglied des Orchesters, das es übernommen und zum Fliegen gebracht hat! ""
Michael Kamen 23. September 1999
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................ Metallica: With michael Kamen Conducting the San Francisco Symphony Orechestra
3 LPs 21 Songs 2 new Tracks .................
Recorded live at the Berkeley Community Theater, Berkeley, California on April 21 and 22, 1999. Includes liner notes by Michael Kamen.
"The Call Of Ktulu" won the 2001 Grammy Award for Best Rock Instrumental Performance.
Metallica: James Hetfield (vocals, guitar); Kirk Hammett (guitar); Jason Newsted (bass); Lars Ulrich (drums).Additional personnel: Michael Kamen (conductor); The San Francisco Symphony.Engineers: Bob Rock, Randy Staub, Stephen P. McLaughlin.Recorded live at the Berk... read more
Additional personnel: Michael Kamen (conductor); The San Francisco Symphony.
Engineers: Bob Rock, Randy Staub, Stephen P. McLaughlin......................
TRACKLISTING: ....................
1. Ecstasy Of Gold ....................
2. Call Of Ktulu ....................
3. Master Of Puppets ....................
4. Of Wolf And Man ....................
5. Thing That Should Not Be ....................
6. Fuel ....................
7. Memory Remains ....................
8. No Leaf Clover ....................
9. Hero Of The Day ....................
10. Devil's Dance ....................
11. Bleeding Me ....................
12. Nothing Else Matters ....................
13. Until It Sleeps ....................
14. For Whom The Bell Tolls ....................
15. Human ....................
16. Wherever I May Roam ....................
17. Outlaw Torn ....................
18. Sad But True ....................
19. One ....................
20. Enter Sandman ....................
21. Battery ....................
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As the strains of Ennio Morricone's "The Ecstacy of Gold" filled the Berkeley Community Theater, metal heads and classical music enthusiasts were both in for a special evening--where many previous rock/classical collaborations had failed, Metallica and the San Francisco Symphony delivered the goods.
"The Call of Ktulu," a track that had never before been performed live, was fated for a debut such as this. The epic instrumental, given added depth by the charts of Michael Kamen (who succeeds in putting a new spin on the band's material as he did on Metallica's self-titled 1991 release), is nothing short of bombastic. The same applies to the speed-metal classic "Master of Puppets." "Hero of the Day" works very well, with its melodic tone enhanced by the symphony. Two new songs are debuted on S&M, "No Leaf Clover" and "Human," tracks that will make for an interesting comparison to their studio versions. The anti-war anthem "One" seems as if it had been made for the classical treatment it receives here. The balance among guitar, drums, strings, and brass makes for a winning sound. Chalk up one more for the band that continues to go against the grain. .............
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Transcript of the Liner Notes on S&M
In the Lines Notes "Michael Kamen" explains the ambiance between the Metallica-fans, The San Francisco Orchestra and Metallia
Combining one of Americas' most powerful orchestras, the San Francisco Symphony with the world's most powerful rock band, Metallica, was really about imagining musk on top and alongside of their songs. Conducting a conversation between two different worlds that share the language of music.
Creating a dialogue between two worlds that celebrate the power of music. live in both worlds ... now, so does Metallica. began by listening to and absorbing Metallica tunes and really believing that I was a symphony orchestra playing along ... listening to the orchestra in my head and writing down what I heard.
I reacted to the songs, inventing melodies and counter-melodies that wove themselves around the tunes and adding orchestral color and texture to songs that were already complete! Sometimes we supported the chords or the riffs, sometimes we commented on the lyric or on a solo line, adding our yokes to the song, playing the right parts on the wrong instruments ... giving every player something to say; and above all making it feel and sound like it had always been there.
Rock bands invent their own parts to play. Orchestras rely on a composer and a conductor to tell them exactly when and how and what to play. They will read 'fly specks' on paper if necessary, and add their own expressive skill to each note making it come alive.
When the busses loaded with the symphony members arrived the first day of the show, they were met with cheering hordes of Metallica fans that had been camped out in the park across from the hall - not the usual greeting for a Symphony Orchestra! Something different was going on.
The first contact with the audience was a frightening roar which terrified the orchestra, more accustomed as they usually are to polite applause. The crowd's reaction was like adrenaline on stage, and we all thrived on it.
That kind of approval is inspiring! 'The event was in a 'formalized' setting with orchestra members in ties and tails, ushers in uniforms, and band members and audience in stage and street wear. To feel the audience give a standing ovation to me and the orchestra even before one note had been played was both reassuring and friendly, but I also got the feeling that the audience was applauding its own daring in being there.
They were ready for anything ... Brave fans!
the beauty of nearly one hundred musicians - each of whom has dedicated their entire life to perfecting their ability to speak and express themselves through the music and their instrument and playing together - reacting to each other and the music is why the orchestra was originally formed.
They play concertos accompanying solo piano or violin at almost every concert ... but this was something else ... a Brave New World! As the evening unfolded there was a breaking down of barriers - not only between audience and players, but players and players.
The band wandered around the stage and into the sections of the orchestra; orchestra players leapt to their feet, excited to be making music on the edge of their seats. We were not simply supporting; and certainly not 'sweetening' ... instead, the symphony actually became the 'fifth Beatle' - a member of Metallica.
Example: 'Call of Ktulu' is a symphonic piece even without the orchestra. A story in music. Metallica music is always a story. Adding an orchestra was like writing a film score to that story. Dancing around the sections of the tune. Every player in the orchestra working as hard as Metallica does, committed to the music.
'After two evenings of sturm and drang - I suppose the thing that sticks most in my mind was the sheer balance in power between electric and natural instruments. The massiveness of it all was fantastic! I keep returning to Metallica's 'Rolling Stone' quote: -... we don't expect easy listening ... the band will match the 100-piece ensemble with full-on amplification ... we can still find different ways of getting
Well I would call it a Wagnerian Orgasm! It was a full-on musical experience with all players playing hard and soaking through their tuxes and black formals from the exercise. A bit like experiencing all nine of Beethoven's symphonies and 'The Rite of Spring in one evening! I remember during the intermission hearing string players saying how they should have brought a dry change of clothes, and -it's Mitchum deodorant time- from a perspiring horn player.
I think the physicality of conducting and playing was the Symphony's answer to Metallica's 'full on amplification' challenge. When the evening u/ Au ver, it didn't feel like it was made up of individual songs - just one very rnaood provoking storm of sound.
Imagine taking a very stark black and white picture, tough and relentless, unpredictable yet hypnotic - as black and white as a piece of music on paper ... as driving and powerfully honest as puinping guitars, bass, drums and voice can be ... and adding orchestral light and shade, bursts of color, and surprising blocks of sound from all the incredible expressive musical instruments that have been created over hundreds of years to speak and sing our passion, our lives.
They think it was my idea, I think it was theirs! So thanks to Lars, James, Kirk, Jason, (and to me too), and every member in the orchestra for taking it on and making it fly! "
Michael Kamen 23 September 1999
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